TXT интервью-подкаст 066: Николай Ушаков / Bomba Records
Начинаем неделю с традиционной читательской рубрики и сегодня публикуем текстовую расшифровку беседы с оренбургским лейбл-менеджером Bomba Records, меломаном и фанатом прогрессив хауса Николаем Ушаковым! 🙂
Что такое для лейбла возвращаться к активной издательской деятельности после перерыва в несколько лет, когда музыкальная индустрия сильно изменилась (и изменилась ли)?
С кем работать в новых условиях — отдать предпочтение проверенным авторам, с кем уже есть история успешного сотрудничества, или сделать ставку на «молодёжь», которая в тренде сейчас и не держится за прошлое?
Можно ли уйти из музыкального бизнеса, имеет ли право эта сфера гордо называться «индустрией» или это всё же больше похоже на активность энтузиастов в свободное время?
Сегодня мы надеемся, что особенно порадуем наших многолетних слушателей, кто был с «Кибернешей» 7, 8, 9 лет назад, потому что вы отлично помните этот лейбл и фирменное звучание его репертуара. Да, были годы затишья, но сейчас идёт полноценный перезапуск!
Полный текст интервью:
https://vk.com/@ruscyber-nikolay-ushakov-bomba-records
Беседовал Александр Киреев
Редакторская поддержка: Евгений Свалов / 4Mal
Напомним, что ваша подписка на VK Donut нашего паблика (всего от 100 рублей в месяц) поможет покрыть долю еженедельных расходов редакции на новые выпуски, благодарим за содействие!
Национальный клубный проект «Русская кибернетика» каждую неделю приглашает музыкальных продюсеров, диджеев, артистов из России, стран СНГ и в целом русскоязычной электронной сцены подготовить специальный авторский микс, который отражает их взгляд на происходящее вокруг.
Кроме музыки, мы общаемся с гостями, задавая им музыкальные и около-музыкальные вопросы, чтобы попробовать понять их мотивы, желания, опасения и мечты. Интервью выходит в подкастах «Премикшер», а через некоторое время — в текстовой расшифровке.
* * *
— Александр Киреев, ведущий и арт-директор «Русской кибернетики», (АК).
— Николай Ушаков, Bomba Records, (НУ).
Редакторская поддержка: Евгений Свалов, 4MAL
Для того, чтобы в полной мере насладиться интервью, перед началом чтения включайте запись гостевого микса.
Запись гостевого микса Николая Ушакова / Bomba Records в «Русской кибернетике»
АК: Приветствую ещё раз всех, дорогие друзья! Есть инсайд от знающих людей, что сейчас, когда в открытых, незашифрованных сетях передачи данных вы будете произносить некоторые слова-маркеры, то система голосового анализа обратит на это внимание и сделает пометочки для соответствующих людей. И всё благодаря заботе о нашем благополучии по “закону Яровой”. И мы не знаем точный список этих слов, но есть подозрение, что название музыкального лейбла, о возрождении которого мы сегодня будем говорить, туда входит. И я имею в виду лейбл Bomba Records под управлением Николая Ушакова.
До 2014-го года артисты, издававшиеся на лейбле, популярные на нашей и зарубежной сцене, действительно взрывали танцполы бесчисленных вечеринок и оупен-эйров. Но потом случилось, что случилось, скоро выясним. И буквально несколько месяцев назад мы стали получать сигналы, что Bomba Records возвращается в новую реальность. И примерно об этом мы сегодня и поговорим с руководителем лейбла Николаем Ушаковым. Привет, Николай!
НУ: Приветствую всех, приветствую, друзья, приветствую, коллеги!
АК: Николай, как начинается июль в Оренбурге? Тепло, хорошо, солнечно?
НУ: Очень тепло, очень жарко, +43, если совсем точно.
И, Ого, ничего себе! Но это погода, которая, конечно, объясняет многие-многие аномальные истории. И с экспериментами, которые проводит с нами погода, мы столкнулись в каждом своём регионе. Но надеюсь, что на наше настроение и музыкальное сопровождение это никак не повлияет. И в ближайшее время наш аудиопоток будет развлекать вас приятной околомузыкальной беседой. В сокращённой радиоверсии это 15 минут, а в формате полного подкаста на vk.com/ruscyber — как получится. И потом гостевой микс от Bomba Records. Сейчас же перейдём к нашим вопросам.
Возрождение любого бренда, марки после долгого простоя это всегда трепетное событие, и по моим ощущениям даже сложнее, чем запуститься с нуля, весь это исторический груз и ДНК. И такое популярно в мире моды. Перезапуск бренда Balenciaga понаделал шума и был настолько успешен, что сейчас уже никто никто не помнит о Кристобале Баленсиаге, который делал и другие вещи и закрыл свой дом в 1968-м году. И другим архивным брендам не очень повезло.
А в музыке сейчас с переменным успехом происходит перезапуск проекта ППК, тоже легендарного проекта Сергея Пименова. И они выбрали стратегию — реанимацию прошлых хитов, без сомнения, Resurrection, и колебания чего-то аналогичного, но уже в новом продакшене, а также в новых реалиях. Ситуация типичная, потому что лейблы открываются, закрываются, перепродают свои каталоги новым владельцам. Зачем ты это делаешь сейчас спустя семь лет, почему ты открываешься снова?
НУ: История такая, что я всю жизнь тяготел к музыке, еще до того, как я открыл лейбл. Я всегда был меломаном. И моя основная деятельность сейчас тоже связана отчасти с музыкой, я продаю Hi-Fi технику, дорогостоящие колонки, но всё равно от музыки далеко не ушёл. Поэтому я за все эти годы настолько погряз в этих рабочих моментах, в рутине, я просто хочу вернуться к тем приятным, позитивным движениям и к той работе с музыкой, которая меня на протяжении с 2009-го по 2014-й год увлекала, занимала моё время, порой и день, и ночь. Соскучился я по этому, ностальгия меня обуяла.
АК: Может быть, уже не устраивает то, что играет через эти колонки Hi-Fi систем, уже нужно что-то своё выпустить, потому что уже не качает?
НУ: Да, ты прав. Поэтому я решил это всё дело поставить на новые рельсы, связаться со всеми нашими старыми друзьями и попробовать всё это по новой запустить.
АК: Чуть подробнее об этом поговорим позже. Но теперь хочется вернуться в прошлое. И есть интересный факт, что в начале 2010-х годов, когда запустился стриминговый сервис Spotify, Стив Джобс, тогдашний директор и руководитель Apple, звонит основателю Spotify Дэниэлу Эку и от злости дышит ему в трубку: как он это посмел сделать? И в 2015-м году запускается Apple Music. И примерно в это же время ты приостанавливаешь деятельность своего лейбла, когда уже начал назревать кризис, и треки за полтора-два доллара почти не покупаются обычными слушателями, потому что, во-первых, дорого, а во-вторых, им не очень нужны эти куски для сведения в начале и в конце, и радио-версии приятнее. Именно тогда как раз позакрывалось множество профессиональных лейблов. Что случилось у вас на лейбле именно тогда, почему вы закрылись?
НУ: Всё правильно ты говоришь. Но закрытие лейбла никак не связано было с кризисом музыкальной индустрии. Банально, о чём я говорил чуть ранее, запустил бизнес, который стал отнимать практически 25 часов из 24-х возможных в сутках. Я не нашёл никого, кто меня заменит на Bomba, поэтому я решил это дело свернуть. Хоть мне было и очень жаль, и печально, что я не мог этим заниматься, но действительность в том, что для меня лейбл никогда не был бизнесом, это было больше хобби.
АК: И ты его не выстраивал как бизнес? Хотя судя по всему ты являешься бизнесменом, раз у тебя пошёл бизнес с аудиоаппаратурой.
НУ: Никогда не смотрел в сторону монетизации лейбла, не было это первостепенной задачей.
АК: То есть ты сказал: «Окей, всем пока»?
НУ: Не совсем так. Мы со всеми ребятами, с кем работали, продолжали общаться в другом формате уже, не в разрезе музыки, а просто дружеские отношения сохранились. Ещё немаловажный момент, прошло несколько лет, я зашел в панель управления лейблом и увидел, что несколько наших треков, которые вышли довольно давно, имеют уже почти под миллион стримов. Для меня это оказалось большим удивлением. Может быть, это отчасти тоже подтолкнуло меня к тому, чтобы пересмотреть отношение.
АК: Процентики накапали?
НУ: Даже дело не в процентиках. Я всегда, ещё раз говорю, считал, что я это делаю для людей, для слушателей, для себя в том числе, потому что я всегда выпускал на Bomba музыку, которая нравится мне в первую очередь. Я думаю, раз её слушают, почему я так сделал плохо, надо дальше делать своё дело. Раз людям нравится, почему бы нет?
АК: И обращаясь к историческим фактам. Тот же Баленсиага, про которого я сейчас говорил, Кристобаль Баленсиага, когда закрывал свой модный дом, об этом не сообщил ни одному сотруднику, никому-никому, просто взял и ушёл. Хорошо, что ты сохранил все контакты, и это тебе как раз, наверняка, помогает сейчас восстанавливать деятельность лейбла. И как раз сейчас самое интересное: как ты его будешь реанимировать? И у меня есть три предположения, сейчас, может быть, ты что-то подтвердишь или свой путь мне расскажешь.
Первое, самое простое — это полная перезагрузка и обнуление. Второй путь — это это акцент на бэк-каталоги, архивы, то есть как раз те самые “процентики”, те самые миллионы прослушиваний, которые тебе могут приносить старые композиции. Третий путь — это как раз клич по прежним коллегам, по “старой гвардии” в их сегодняшнем состоянии. Какой у тебя приоритет при перезапуске лейбла сейчас?
НУ: Во-первых, когда я стал в этом году, в конце прошлого года вникать в дела, я понял, что все всё поменялось очень серьёзно. Тот же Spotify, когда он только запустился, никто не знал, что с ним делать. А сейчас это локомотив, наверное, всей монетизации музыки. И куча есть всяких лайфхаков, идей, как это всё продвигать. То есть я понял, что я за эти семь лет, когда мы молчали, упустил все эти технологии, инструменты, которые помогают сейчас людям свою музыку продвигать. Я заново изучаю весь этот процесс, вникаю в него.
По поводу, как это делать, честно, не знаю. Первый вариант, который ты сказал, перезагрузка и обнуление, определённо будет, потому что и музыка поменялась, и люди поменялись. Скорее всего, это будет некий пересмотр в плане жанровой политики, стилистики. Могу сказать точно, что останется progressive house, какой у нас был, впереди, но мы не будем увлекаться электро, хаусом, трансом, это точно.
Бэк-каталог — да, может быть, мы сделаем пару, наверное, релизов, каких-то реворков применительно к текущему времени наших старых треков, потому что были очень интересные работы. У меня были такие мысли, честно говорю.
По поводу “старой гвардии” — однозначно да, я надеюсь, что на лейбл вернётся Fon.Leman, наш фронтмен Bomba в свои годы. Есть много других ребят, которых я очень хочу видеть в первых рядах. Но и за это время, пока я занимался восстановлением лейбла, я познакомился с новыми людьми, которые очень интересную на мой взгляд музыку пишут. Все предложенные тобой варианты рабочие, и я буду их использовать.
АК: Я бы хотел акцентировать внимание на “эффекте спящей красавицы”, потому что это действительно очень интересно. Лежишь ты, спишь, ждёшь этого магического поцелуя. Потом он случается, ты просыпаешься, и вокруг всё новое, совершенно другая индустрия, совершенно другая история по монетизации, более понятная, но, может быть, более жестокая, царствует TikTok. Все уходят в TikTok. И тот же самый Spotify сейчас считает своим конкурентом не Apple Music, а именно Instagram и TikTok, именно эти социальные сети. Какие впечатления, что ты увидел этими новыми глазами, что за ужас тут происходит?
НУ: Всё верно, правильно сказал, и многое поменялось. Поменялась индустрия в целом.
АК: По пунктикам можешь расписать впечатления?
НУ: Я из информационного поля-то не выходил.
АК: Понятное дело.
НУ: Поэтому да, и тот же TikTok, уже есть понимание, как с ним работать, как будем это делать. И обязательно Instagram в том числе. И тогда он у нас уже, кажется, был.
АК: А что с TikTok, там же ведь очень круто монетизируются ультракороткие форматы — 30-секундные или максимум минутные музыкальные ролики-мемы. А если ты говоришь, что прогрессив и прочее в твоих интересах, то пять минут. Никто так долго сейчас не слушает одну и ту же композицию.
НУ: Я думаю, мы в этом году выпустим интересный трек, который в рамках десяти секунд даже сможет привлечь внимание.
АК: Вау!
НУ: То, что Дима Филатов делает сейчас.
АК: Николай, это действительно будет la bomba. Прогрессив 10-секундный — я хочу послушать это.
НУ: Обязательно услышишь!
АК: Прогрессив не популярен. Рэпчик, хип-хоп, это одно и то же практически, трэповые истории. Николай, кто слушает сейчас прогрессив?
НУ: Прогрессив слушает Николай Ушаков, который всё равно определяет политику музыкальную на Bomba, поэтому в любом случае вы будете слышать прогрессив, который мы выпускаем. Я понимаю, о чём ты говоришь: время поменялось, всё поменялось. Но я пока занимаюсь этим и делаю то, что мне нравится, и то, что я хочу делать, на Bomba всё равно будет так. Мои вкусы трансформировались немножко за эти годы, я стал слушать тоже другую музыку, более спокойную, может быть.
Но и я замечаю, что те ребята, артисты, с которыми мы работали тогда, тоже растут, они тоже сейчас делают другую музыку. За эти месяцы получаю демки, мне нравится то, что я слушаю.
Я не смотрю в сторону рэпа. У меня была год назад мысли роковый лейбл запустить, потому что я всё-таки в душе рокер со школьных времен, но это немножко другая совсем история. Я понял, что я в неё не влезу.
АК: За это время, пока ты наблюдал, но не был непосредственно в производстве музыки, ты услышал что-то, что тебя вдохновило, восхитило? Наверняка ты всё-таки слушал новые релизы дружественных лейблов или ходил на вечеринки и фестивали.
НУ: Когда я начинал деятельность в 2009-2010 годах, у меня были несколько маяков, на которые я обращал внимание, которым я не то что старался подражать, но мне нравилась музыка, которую они выпускают. Это были наши российские коллеги — Silk, Intricate впоследствии, Nellie Recordings, которые потом стали Macarize. Но сейчас я не наблюдаю позитивного движения ни от одного из этих лейблов, чтобы я мог бы…
АК: Серьёзно?!
НУ: По крайней мере, я так ощущаю. Мне нравится, как сейчас коммерция стреляет, мне нравится, что попса, которую все слушают, классно сделана, правда. Всё, что мы делали в прогрессиве, мне не нравится, сейчас прогрессив тоже немножко поменялся, он стал более коммерческим что ли. Тот мелодик прогрессив, который мы выпускали, сейчас, наверное, все забросили, а я хочу его дальше двигать.
АК: А я буду продолжать делать своё дело. Пока вы все слушаете свое техно и пытаетесь под него начитывать речитатив. И пока Armin van Buuren выпускает эстрадные композиции, ужас-ужас, что происходит?
НУ: Всё верно, у ван Бюрена всегда была своя аудитория, он её выращивает и по сей день, поэтому к нему претензий никаких нет, он молодец.
АК: И в контексте нового мира, всё-таки мы сейчас находимся в новом мире без больших вечеринок и фестивалей, ещё один вопрос о концепции названия лейбла. Мы в «Русской кибернетике» определяем, что репертуар Bomba всегда раскрывался именно на вечеринках, то есть любой хаус- и транс-диджей понимал, что у вас в каталоге есть такой репертуар, которым можно именно бомбить, взрывать танцполы, чтобы люди танцевали много, энергично, с удовольствием. А сейчас всё поменялось, и в этом году я общаюсь с практикующими продюсерами и диджеями, например, Sugarman, Геннадий Галютин, который двигает органик хаус, заявляет, что сейчас никому не нужны “потные танцы”. А наш предыдущий собеседник, успешный практикующий московский диджей и продюсер Игнат Dare поделился таким инсайтом, что люди этим летом “танцуют плечами”, то есть просто сидят и так оп-оп-оп. Нужна ли теперь эта Bomba на танцполе?
НУ: Может быть, в самом начале только, когда начал музыку выпускать, у нас даже были релизы в стиле электрохаус, за что мне очень стыдно, но из песни слов не выкинешь, поэтому они остались у нас в каталоге. Я всегда свою музыку позиционировал как музыку для автомобиля, для прогулки по городу, проезда на велосипеде, когда можно даже за рулем потанцевать — это dance, но не танцпольный dance. Бомбить танцполы, наверное, — это не стезя прогрессив хауса, не наша немножко история.
АК: То есть сейчас будет бомба, но интеллигентная, ласковая и пушистая?
НУ: Хорошо, я запомню.
АК: Друзья, я напоминаю, что в ваших колонках и наушниках ток-шоу «ПреМикшер Русской кибернетики». У нас в гостях руководитель музыкального лейбла Bomba Records Николай Ушаков. Я сейчас нахожусь в Москве, Николай в Оренбурге, а вы, надеюсь, в безопасном и хорошо кондиционированном месте. И уже в начале следующего часа послушаем целиком гостевой микс без лишней болтовни.
Немного сейчас углубимся в жанровые истории. И у Bomba было подразделение Pure Magic Recordings, которое вы создали для выпуска транс-музыки, и оно было в далеких-далёких 2010-2012 годах. У вас была издано чуть больше 40 релизов, как мне подсказывают. И в его каталоге много украинских артистов, российских: нижегородский музыкант Дмитрий Кулагин, уралец Марк Крупп; Тарас Базеев и Анна Ли, оба представители Украины. И мы понимаем, что транс — музыка любви, и по некоторым интервью и релизам мы наблюдаем моменты его жанровой эволюции в каких-то деталях. Мы весной общались с москвичом Алексом Believe, у него до сих пор идёт транс-шоу. Но такая ли сейчас любовь? Можно ли реанимировать транс, и нужен ли он кому-нибудь сейчас?
НУ: Я считаю, что любая музыка останется кому-то нужна, это как с автомобилями: кто-то до сих пор ездит на ретро и нормально себя ощущает. Я считаю, это дело вкуса. У Bomba подразделение трансовое появилось из-за того, что я транс тоже люблю, правда не тот транс, который uplifting, котрый жёсткий, я больше люблю мелодичный транс с вокалом, невысоким BPM.
Понимаешь, у меня опять же им не было времени заниматься. Помимо Pure Magic ещё был диповый лейбл, Departure, который и останется, наверное, наряду с Bomba. Я нашёл ребят, которые были два года менеджерами на Pure Magic, но у них потом тоже, видимо, то ли запал прошёл, то ли они начали развиваться в своём каком-то направлении, поэтому лейбл тоже заглох надолго и навсегда, как уже сейчас я понимаю.
АК: Для меня транс — это музыка больших площадок, где невозможно соблюдать социальную дистанцию, и это всё запрещено, поэтому, к сожалению, по моим ощущениям транс уходит в некий андеграунд, и, наверное, скоро мы его услышим на «Ретро FM» сразу же после Любы Успенской какой-нибудь. «А теперь давайте послушаем For An Angel».
Тем не менее твоя штаб-квартира находится сейчас в Оренбурге, довольно далеко от культурных столиц и крупных центров ночной жизни. Расскажи, пожалуйста, какие были сложности и какие были особенности в 2000-х, в 2010-х годах в ведении проектов? Как у вас поднималась ночная клубная культура? И, может быть, что-то было тогда такого, чего сейчас нет?
НУ: По поводу оренбургской штаб-квартиры я сделаю отступление небольшое. Был в конце 2000-х — начале 2010-х годов российский, оренбургский проект Rest Point, один из участников которого, когда узнал, что я запускаю лейбл, сказал: «Что? В Оренбурге? Лейбл? Это что-то на грани фантастики». Я очень сильно над ним смеялся и до сих пор вспоминаю этот момент с большой иронией.
Очень сильно и много мы пытались делать вечеринок в Оренбурге как раз в начале деятельности Bomba Records, но у нас город и не сильно маленький, и не очень большой, с другой стороны, но здесь клубная культура очень не развита. Пытались её развивать в 2000-х годах мои друзья, которые кто-то уехал, кто-то здесь остался. Это было практически бесполезно, мы делали прогрессив-вечеринки, мы привозили PROFF, мы привозили Incognet с Украины, кого только не привозили. Приходило человек 30, не больше. Было прикольно, мы все пообщались, поговорили и расходились.
То есть коммерческого успеха здесь никакого не было, дальнейших вложений в эти вечеринки я не видел. Если был у меня побочный тогда доход, я бы, может быть, и делал это чисто для нас, для нашего круга общения, просто для встреч, но было очень дорого всё организовывать, поэтому больше мы этого делать не стали.
АК: Сейчас совершенно другие каналы коммуникации, всё-таки тогда Интернет стоил денег, он был медленнее. Мы живём в новом контексте. Можно ли по-прежнему руководить успешным лейблом из Оренбург-Сити, from Orenburg City?
НУ: Можно было делать и тогда, Интернет — великая штука, объединяет всех людей на всей планете. Ты правильно заметил, что у нас не только оренбургские ребята, которые тоже выпускались на Bomba, много российских ребят, украинских. У нас рост большой и интернациональный, поэтому и даже тогда не было никаких проблем с общением, с коммуникацией. А сейчас, мне кажется, это стало ещё более легко и просто. Единственное, поменялась только концепция монетизации и продвижения, а само управление лейблом сильно никаких изменений не претерпело.
АК: И всё же, мне интересно, если я вдруг окажусь в Оренбурге, то, что я увижу и что я услышу? Что происходит в культурной жизни? Я, конечно, понимаю, что пандемия никого не пощадила, но что слушают, где-то пляшут? Ночью-то танцуют или ночью спят?
НУ: Самое интересное, что в Оренбурге не осталось ни одного полноценного ночного клуба. Все площадки, которые сейчас есть — это барчики, которые для совсем-совсем молодых ребят, девчонок. Никакой музыкальной культуры я не наблюдаю здесь, но я её здесь не наблюдаю, потому что этого никто не делает. Я этого делать тоже не буду по тем причинам, которые я тебе чуть ранее озвучил.
У нас приезжают, рэп, как везде, рок, такие мероприятия проходят обязательно, но что касается нашей истории, наверное, ничего заметного не происходит, к сожалению.
АК: Сейчас мы можем пожелать успехов не то что музыкальной индустрии, а всей барной. Главное, чтобы они все сохранились в контексте текущей ситуации.
Мы в «Русской кибернетике» по воскресеньям продолжаем выкладывать и публикуем выпуски аудиожурнала, когда-то выпускавшегося на компакт-дисках, которые мы бесплатно распространяли. И по треклистам семи-восьми-девятилетней давности мы видим, что примерно половина авторов закончила заниматься музыкой, а ещё половина или сменила псевдонимы, стили либо как-то продолжает в том же русле работать.
И твои артисты: Матвей Эмерсон, Алексей Fon.Leman, Айдар D-Eye, Алексей Нефёдов и DJ Winn продолжают довольно активно издаваться. И в связи с перезапуском Bomba с кем тебе будет интереснее работать: с новичками в тренде, которые тебе дадут новую кровь, либо с этими опытными мастодонтами? И они вернутся к тебе? Ты им писал что-нибудь?
НУ: Конечно, мы буквально с Женей Винном общались позавчера, готовят как раз для нас материал…
АК: Какую-то бомбу?
НУ: Какую-то бомбу, это очевидно! С Алексеем Fon.Leman у нас связь никогда не прекращалась, мы с ним большие друзья. Он и в Оренбурге был в гостях у нас. Мне очень интересно было бы в формате коллаборации между старыми ребятами и какими-то новыми. Может быть, будут релизы с ремиксами. Может быть, даже старые треки Fon.Leman мы в современном…
АК: В синтвейв-ремиксе?
НУ: В современном прочтении выпустим. По поводу синтвейва, у нас 9 июля выходит альбом синтвейва от нашего тоже резидента из Болгарии.
АК: Ты не назовешь его имя? Это секретик?
НУ: Нет, мы уже везде написали. Это Escadia, он у нас выпускался раз пять, наверное, точно. Тоже интересно, как раз о чём ты сказал, что он всегда писал в стиле прогрессив, а сейчас решил сразу выдать альбом в стиле синтвейв на девять треков, очень тоже забавный момент.
АК: Мы наблюдаем большой интерес к жанру синтвейв и вообще возрождение хаус-музыки именно в raw-контексте, в сыром. Мне очень интересно распилить эту «бомбу» и посмотреть, из чего же она создана: где порох, насколько далеко уходит фитиль, что взрывается, что получается? Потому что все мечтают написать трек, который разорвёт чарты и который “накрутит” прослушивания в Spotify.
НУ: Самое интересное — как раз многие люди задают мне этот вопрос очень часто: как я к этому пришёл и как так получилось? И когда они узнают, что я ещё и сам музыку не пишу, а ещё больше удивляются, когда узнают, что я даже не диджей. Почему я выпускаю музыку и имею свой собственный лейбл? Вернусь к тому, что я просто живу музыкой, я очень большой меломан с большим стажем, я с трёх лет, наверное, слушаю очень разную совершенно музыку. Я тоже мечтаю о том, что мы когда-нибудь выпустим трек, который попадёт в серьёзные черты.
АК: Приглашай Иманбека к себе!
НУ: Этот парень молодец, засветился хорошо. Но это дело случая, думаю, что и каждый артист к этому может прийти, нужен нестандартный подход, а, может быть, наоборот самый стандартный, как у Иманбека. И как он так выстрелил, до сих пор никто не знает, потому что музыка простая.
АК: Это рулетка, и он выиграл «сектор приз», тут уже ничего не поделаешь. И рубрика «Музыкальная посылка», в которой наши гости общаются друг с другом, но опосредованно, через нас. И смысл таков, что ты отвечаешь на вопрос одного из предыдущих гостей программы и задаёшь волнующий вопрос нашему следующему визитеру. И тебе вопрос пришёл от музыканта и продюсера из Ростова-на-Дону, которому удается даже в этот тяжёлый год делать туры по России и собирать залы в Москве, Екатеринбурге, Санкт-Петербурге, Казани. И это Дмитрий Проценко, который пишет музыку в стиле crushwave, некая модификация витч-хауса. Проект Portwave.
Дмитрий Проценко: Если была возможность выбрать один музыкальный жанр, то какой бы он был? То есть из всех музыкальных жанров оставить только один, который должен быть на планете.
НУ: Я думаю, ты понимаешь, как я отвечу на этот вопрос?
АК: Нет, я не читаю мысли.
НУ: Я бы, конечно, хотел видеть этим жанром progressive house с его какими-то ответвлениями.
АК: Ты же талантливый менеджер!
НУ: При всём этом я считаю, что музыка не имеет никаких границ, никаких жанров, она может быть разной, она может быть настроением, под ситуацию, под что угодно. Я за то, чтобы не ограничивать музыку и поток мыслей музыкантов, пускай они, как хотят, так и делают. А кому это будет нравиться, будут это слушать.
АК: Я считаю, что должно остаться итало-диско. И чтобы продолжить цепочку, задай, пожалуйста, волнующий вопрос нашему следующему гостю.
НУ: Меня этот вопрос самого очень волнует, мне интересно, как на него ответят другие. Раньше была модель монетизации музыки — продажи по трекам, по альбомам, сейчас основная, наверное, схема распространения музыки — по подписке. Что будет через 10, через 20 лет, что поменяется? Станет ли она бесплатной, или мы её будем менять на годы, на время как в том в легендарном фильме «Время»?
АК: Чем мы будем платить за музыку? Надеюсь, не будем продавать почки. У нас осталось буквально чуть-чуть времени, снова пофантазируем. Традиционный последний визионерский вопрос: как ты думаешь, что мы будем слушать и подо что будем танцевать лет так через 20?
НУ: Я думаю, что будет примерно то же самое, что и сейчас, как возрождается хаус в форматах nu disco, в форматах синтвейва. Наверное, музыка, которую мы слушаем сейчас, трансформируется в некое другое прочтение, но будет той же. Мы будем наблюдать реинкарнацию той же музыки, которую мы слушаем сейчас. Я думаю, это будет очень интересно, мне очень было бы интересно сейчас переместиться лет на 20 лет вперёд и послушать эту музыку.
АК: Реинкарнация Меладзе будет?
НУ: Обязательно! Будут итало-диско ремиксы.
АК: Хочу услышать итало-диско на Bomba.
НУ: Посмотрим, что будет лет через 20.
АК: Честно говоря, я не знаю, каким будет гостевой микс от Bomba Records и что нам представит Николай. Для меня это тоже будет новинкой, как бы не взрывались танцполы в своё время. Я считаю, что в любое время главное, чтобы душа открывалась хорошей музыке, настроение было приподнятое, а вы, дорогие слушатели, были вдохновлены на новые открытия.
Эти открытия мы будем делать вместе с Николаем Ушаковым. И пожелаем ему успехов в развитии лейбла Bomba Records. Спасибо тебе большое!
НУ: Спасибо и вам!
Друзья, открывайте для себя новую электронную музыку России, стран СНГ, бывшего СССР и восточной Европы вместе с национальным клубным проектом «Русская кибернетика» и его ведущими Евгением Сваловым (4Mal) и Александром Киреевым!
Новые эпизоды «Русской кибернетики» вы всегда найдёте онлайн:
Google Podcasts: https://bit.ly/3b5ITGd
Apple Music / iTunes: http://apple.co/3p6m9w2
VK: https://vk.cc/av6kf0
Spotify кураторский плейлист: http://spoti.fi/35Y6S9S
Spotify интервью-плейлист: https://spoti.fi/3h2zkLQ
Soundcloud: https://soundcloud.com/russiancyber/
Mixcloud: https://www.mixcloud.com/4Mal/
Instagram с анонсами и эксклюзивами: https://instagram.com/ruscyber
Сообщество в Фейсбуке: https://www.facebook.com/russiancyber
Сообщество в ВК: https://vk.ru/ruscyber
Канал в Телеграме: https://t.me/ruscyber
Анонсы в Твиттере: https://twitter.com/russiancyber
Канал на Youtube: https://www.youtube.com/c/russiancyber
Хэштеги для связи в соцсетях:
#ruscyber и #русскаякибернетика
Отправьте ваши треки в редакцию: http://promo.russiancyber.net/
Отправьте заявку на вечеринку «Русская кибернетика» или 4Mal DJ-сет: http://dj.russiancyber.net/
#modernrussianelectronica #makerussiagreatagain
#house #deephouse #techhouse #progressivehouse
#indiedance #nudisco #dj










