TXT интервью-подкаст 090: Евгений Яловчик / Heard Right
Полный текст интервью:
https://vk.com/@ruscyber-yauheni-yalouchyk-heard-right
Беседовал Александр Киреев
Редакторская поддержка: Евгений Свалов / 4Mal
Напомним, что ваша подписка на VK Donut нашего паблика (всего от 100 рублей в месяц) поможет покрыть долю еженедельных расходов редакции на новые выпуски, благодарим за содействие!
Национальный клубный проект «Русская кибернетика» каждую неделю приглашает музыкальных продюсеров, диджеев, артистов из России, стран СНГ и в целом русскоязычной электронной сцены подготовить специальный авторский микс, который отражает их взгляд на происходящее вокруг.
Кроме музыки, мы общаемся с гостями, задавая им музыкальные и около-музыкальные вопросы, чтобы попробовать понять их мотивы, желания, опасения и мечты. Интервью выходит в подкастах «Премикшер», а через некоторое время — в текстовой расшифровке.
* * *
— Александр Киреев, ведущий и арт-директор «Русской кибернетики», (АК)
— Евгений Яловчик, Heard Right, (ЕЯ)
Редакторская поддержка: Евгений Свалов, 4MAL
Для того, чтобы в полной мере насладиться интервью, перед началом чтения включайте запись гостевого микса.
Запись гостевого микса Евгения Яловчика/ Heard Right в «Русской кибернетике»
АК: Добрый день, вечер, утро, друзья! В потоке Александр Киреев, «Русская кибернетика», редакционная поддержка Евгения Свалова / 4Mal. Мы продолжаем перемещаться в рамках доступной географии и обсуждать те новые вводные, которые стремительно появились у нас за последнее время. Традиционно заявляем, что наша редакция оставляет обсуждение новостной повестки другим источникам, благо их огромное количество. Нас традиционно интересует именно прикладная форма контекста, то, как работать, продолжать заниматься творчеством в текущих обстоятельствах, потому что музыканты сейчас предоставлены сами себе, всем в целом не до них, а нам до.
Мы перемещаемся в Беларусь, в Гродно. У нас в гостях Евгений Яловчик, который представляет проект Heard Right. Женя работает в жанрах мелодик-хаус, прогрессив-хаус, издается на лейблах Purified Records, Colorize, Songspire. Его треки поддерживают гранды электронной индустрии, например, Ферри Корстен, A State of Trance под управлением непотопляемого Армина ван Бюрена – Heard Right. Я верно всё понял, Жень? Привет!
ЕЯ: Привет, Саш, привет, Женя! Спасибо большое за приглашение, являюсь большим фанатом «Русской кибернетики», очень рад, что стал частью данного интервью.
АК: На твоей страничке ВКонтакте ещё четыре года назад я нашёл некие строчки, которые позволю себе частично процитировать: когда ты просыпаешься, весь твой мир перевёрнут с ног на голову. Он просто стал другим, тебе нужно привыкнуть к нему. Это начало, дальше заканчивается этот пост такими словами: изменения – это не плохо и никогда не было плохо. Просто в конце дня ты знаешь, что ты всё тот же, где твоё сердце – это никогда не изменится. Звучит это очень актуально, особенно для текущего времени. Что это такое? Можешь рассказать нам?
ЕЯ: Всё очень просто и банально. Это просто текст из песни Шона Мендеса, это песня мне очень понравилась, меня зацепили данные слова, я решил запостить у себя на страничке. Мне показалось, что, возможно, людям это понравится так же. Ещё добавил к этому тексту определённую композицию – не Шона Мендеса, но очень красивую, которая заставила людей задуматься, читая данные строки, слушая данную композицию.
АК: Pulse, да? «Пульс».
ЕЯ: Очень красивая композиция. Я посчитал, что дополнение текстом будет весьма уместным. Такая история.
АК: Текст непростой, кто бы мог подумать, что такие глубокие строчки могут быть во вполне современных, массовых композициях. Что мы будем менять, а что нет – будем сейчас разбираться в информационно-музыкальном ток-шоу, которое будет опубликовано во всех доступных подкастах. Ищите нас на странице ВКонтакте vk.com/ruscyber, а также в Telegram-канале ruscyber, там мы выкладываем записи всех программ, которые можно послушать, не прибегая к дополнительным средствам. И на всех доступных платформах мы опубликуем специальный гостевой продюсерский микс Евгения. Не забывайте про хэштеги #русскаякибернетика и #ruscyber.
Мы анонсировали, что на 10-е июня этого года запланирован выход твоего альбома, причём на швейцарском лейбле. И очень обрадовались, когда первый сингл вышел по расписанию, это добрый знак, что всё же альбом должен появиться на всех площадках. Мы поддерживаем контакт с рядом дистрибьюторов и лейблов. Сейчас подход у них очень разный. Кто-то безоговорочно делает отмену релизов музыкантов из России и Беларуси, другие стараются сохранить каждый релиз. Что сейчас говорят менеджеры тех лейблов, где ты издаёшься? Какие тенденции? Есть ли переживания у тебя насчёт возможных снятий?
ЕЯ: Эта тема довольно сложная в данный период времени. Лично у меня с тем, что отменяют релизы и возникают проблемы – у меня нет, всё идет по расписанию. Мы с лейблом Purified всегда на связи. Всё, что запланировано, всё должно выйти в срок. Не было никаких переносов, даже разговоров на эту тему о том, что, возможно, будет какой-то перенос или отмена альбома вовсе, так как сейчас некоторые артисты и лейблы сталкиваются с подобными вещами, что отменяют релизы некоторых артистов…
Возможно, я не смогу назвать имя артиста, но один мой друг из чата Telegram, где мы собираемся с ребятами-продюсерами, сообщил, что лейбл отменил релиз альбома в связи со сложившейся политической ситуацией. Я уверен, это очень больно артисту, учитывая, сколько он проделал работы. Это не только сам артист, который написал альбом. Помимо этого, я уверен, там и вокалисты участвуют… Я думаю, это очень грустно. По моему мнению, это не очень правильно и уместно – делать подобные вещи. Но такова ситуация. Я так понимаю, артисты не могут на это влиять. Все решения принимает лейбл, команда лейблов. Такие современные реалии.
АК: У твоего коллеги есть какие-то идеи, или он пока занял выжидательную позицию?
ЕЯ: Я не знаю, так как мне сообщал коллега, который с ним общается. Это не непосредственно артист мне напрямую сообщил, а наш общий знакомый. Сказал, что отменили альбом, даже заплатили аванс, приличную сумму, но в итоге отменили. Не знаю, как теперь они будут решать вопрос финансовый, как это будет в будущем, что будет с данным альбомом. Либо это будет перенос, либо вообще уже не увидит свет данный альбом. Остаётся только ждать.
АК: Не будем делать поспешных выводов. Я уверен, что рукописи не горят, все те гениальные вещи, которые в своё время прячутся в стол, они всплывают в нужный момент. В это очень хочется верить. Мы в редакции «Русской кибернетики» обсуждаем парадоксальную ситуацию: сейчас 99% российских артистов выгружаются в онлайн-каталоги через иностранных дистрибьюторов. Те же в свою очередь фактически приостановили выгрузку своих каталогов в Яндекс Музыку, во Вконтакте и в СберЗвук. В этом парадокс. Российским музыкантам приходится выгружаться на весь мир, но быть недоступным у себя же. Появление новых платформ, решений, которые будут изолированно публиковать на отечественных площадках, это вполне предсказуемый шаг. Но мы все помним про контракты. Если он у тебя уже есть с условными британцами, то ты ради появления на трёх российских витринах можешь лишиться более 150 площадок по всему миру. Мы можем слушать разные мнения, но когда дело касается тебя самого, твоей собственной перспективы, то человек принимает вполне очевидные решения. Сложно предсказать в текущей турбулентности, но как ты видишь развитие паблишинга, дальнейшей монетизации?
ЕЯ: Я не особо силён в данной теме, но попробую порассуждать. Как самому артисту, который пишет музыку, это было бы очень неприятно – лишаться таких больших площадок, как Яндекс Музыка, VK, СберЗвук и тому подобных, учитывая, если артист делает упор на русскоязычную, именно из стран СНГ публику, если у него есть фанаты в этих странах. В целом я даже не знаю, как будет развиваться. Надеюсь, всё со временем встанет на свои места, будет всё так же, как было раньше. Артистов не будут ущемлять, особенно российских, никто не пострадает от этого всего, артисты будут получать свои законные роялти, паблишинг роялти, роялти с лейбла, как обычно. Остаётся нам только ждать. Я надеюсь, что все артисты благополучно будут выпускать свою музыку на всех возможных платформах.
АК: Прозвучало максимально успокаивающе! Мы понимаем, что ситуация изменится, но сейчас стоит только ждать. У каждого из отечественных продюсеров, которые уже издаются, пытаются зарабатывать на международном рынке, есть свои проторённые дорожки, они как-то решают эти вопросы. Ты только что это подтвердил, что у тебя всё идет по плану, как пел Егор Летов. Какую тактику ты можешь посоветовать сейчас молодым музыкантам, которые наконец в последние месяцы подготовили материал, кого-то нашли, какие-то договоренности, уже написали пресс-релизы, вроде готовы начать делать рассылки по лейблам, но у них толком связей ещё нет. Мы рассуждали на эту тему с музыкантами в наших прошлых выпусках, были мнения и решения – найти какое-то альтер эго, скрываться под псевдонимами либо публиковаться через посредников.
Кто-то говорит, что надо просто смело выходить на рынок или сконцентрироваться на внутреннем. Я накидал тебе несколько таких решений. Какое твое мнение, какой твой совет?
ЕЯ: Самый мой главный совет будет для молодых артистов, которые только подготовили свой материал, будут пытаться пробиваться. Самое главное – это не бояться, не стесняться, писать людям, которые уже выпускают свою музыку, спрашивать советы и контакты лейблов, прямые контакты, так как некоторые лейблы пишут свои контакты, но слушать они не слушают, это просто уловка у них, чтобы эти письма приходили, но в основном они работают напрямую с артистами, зная какие-то прямые контакты, где они отслушивают материал. Главное – не стесняться, писать. Лично на моём опыте могу сказать, что я сам был очень стеснительным, боялся писать другим артистам, думал, что они меня даже слушать не будут. В целом всё зависит от человека, люди бывают разные, кто-то агрессивно воспринимает и не хочет отвечать на подобного рода сообщения. Если вы пишете в таких жанрах, как я, не стесняйтесь писать мне и узнавать контакты лейблов, которые интересны. Я всегда стараюсь помочь и давать контакты, чтобы люди могли спокойно и без проблем добраться до определённых лейблов, получить фидбэки, возможно, даже подписывать свой материал.
АК: Отличный совет! Все бежим к Жене, контакты у нас в паблике, всё расскажем и покажем.
ЕЯ: С радостью!
АК: Спасибо тебе за содействие! Друзья, я напоминаю, что в ваших колонках или наушниках ток-шоу «ПреМикшер Русской кибернетики», у нас в гостях Евгений Яловчик, который представляет свой продюсерский проект Heard Right. Я нахожусь в Москве, Женя – в Гродно, в Беларуси, а вы, надеюсь, в безопасном и спокойном месте. Уже в начале следующего часа послушаем гостевой продюсерский микс Heard Right без лишней болтовни.
Женя, твой новый альбом называется Dreams. В этот момент я не могу не вспомнить об альбоме Роберта Майлза «Dreamland». О чём ты мечтал? Какие это мечты? Вредно ли мечтать?
ЕЯ: На самом деле, я выбрал название именно Dreams, потому что я по своей натуре мечтатель. Это явилось самой главной причиной, почему будет название именно Dreams. Я выбирал из множества вариантов, не знал, что выбрать, как подобрать название, это самое сложное для многих музыкантов, продюсеров – выбрать какое-то название для своего релиза, трека.
АК: Я слышал такие мнения: я не хочу придумывать никаких названий, никаких себе никнеймов. Дайте мне писать музыку!
ЕЯ: Да, порой проще написать трек, чем придумать для него название, чтобы оно тебе понравилось. Кто-то относится к этому проще, но лично для меня название всегда очень важно. Я не знаю, почему я так отношусь к этому, но для меня важно, какое будет название, оно должно нести подтекст, эмоцию. Поэтому названия всегда довольно сложно для меня даются. Над названием для своего альбома я очень долго размышлял.
АК: Как у Димы Билана: «Мы с тобой мечтатели». О чём ты, Женя, мечтал?
ЕЯ: Я мечтал о том, чтобы люди послушали данный альбом, испытали какие-то эмоции, чтобы он заставил их задуматься, где-то потанцевать…
АК: Помечтать?
ЕЯ: Главное – эмоции. Да, возможно, даже помечтать. Всё правильно ты сказал. Самое главное – пусть люди мечтают. В данном альбоме есть такие лёгкие композиции, например, мой первый сингл, который вышел. Мне кажется, данные треки заставляют мечтать, задумываться, испытывать эмоции. Для меня это самое главное, чтобы люди испытали эмоции, прослушав мой альбом.
АК: Мечтать, задумываться, успокаиваться. Когда мозг спокоен, тогда можно уже и мечты осуществлять, претворять их в реальность. В альбоме 12 треков. Мы во многих прошлых «кибернетических» интервью подробно разобрали тему «альбомы против синглов» с точки зрения музыкального маркетинга и слушательских привычек, что альбомы, скорее всего, сильно проигрывают по сравнению с синглами. Зачем чего-то ждать долго, это анонсировать, когда контент нужно готовить как горячие пирожки. Но есть и другие обстоятельства. Например, мир меняется очень быстро, тенденции в звуке взлетают и исчезают.
Как автору сохранить единый каркас альбомного повествования и остаться модным, пока ты пишешь этот бесконечный альбом, когда столько всего отвлекающего и подвижного вокруг происходит? Что же лучше для тебя, что говорят коллеги?
ЕЯ: Лично для меня лучше выпускать EP. Два и не более трека, потому что, мне кажется, это самый выигрышный вариант на данный момент. Есть из чего выбрать, возможно, какой-то один трек не понравится, зато понравится другой. Уже можно сказать, что слушатель удовлетворён, более быстрый формат. Почему я выбрал именно альбом. Учитывая нынешние времена, и вообще, что альбомы для таких не особо узнаваемых, не особо популярных артистов, как я… Это было спонтанное решение. Так как я выпускаюсь на Purified, очень часто отправлял демо в довольно короткие сроки, Даниэлла — Нора Эн Пьюр — мне предложила идею — не хотел бы я выпустить альбом? Мы бы могли подготовить специальный артворк, промо, сниппеты. Я сначала отказался, сказал, что EP формат более подходит на данный момент. Я отказался, сказал, что, возможно, в будущем. Но пока я не хотел бы выпускать альбом. Потом, спустя какое-то время, возможно, это месяц был, точно не могу сказать, не помню, я решил попробовать чисто для себя.
Я не питаю никаких надежд, что там будут большие стримы, сотни тысяч покупок на Beatport и заработок денег. Для меня главное – это было попробовать что-то новое, так как я со своим другом разговаривал, мы с ним сделали несколько совместных коллабораций, ещё в будущем, я уверен, будут совместные треки. Он мне посоветовал – пора бы тебе попробовать что-то новое, отличающееся от того, что ты уже делал на данном этапе. Я прислушался и решил, что пора что-то делать новое. Решил написать альбом. Решил, что это неплохая идея, даже если это будет один-единственный альбом в моей карьере, возможно, я даже не готов к тому, чтобы сделать альбом, но сам челлендж мне был очень интересен.
Мне очень легко дался альбом, за три месяца я написал порядка 16 инструментальных работ, выбрал определённое количество – 11-12 работ, в итоге получилось 12. Самое сложное оказалось – выбрать вокал и найти вокалистов, так как подобного уровня артисты, как я, не особо привлекают хороших вокалистов, они не очень идут на контакт.
АК: Если тебя вдохновила на написание этого альбома Даниэлла Нора Эн Пьюр, она тебе никак не посодействовала в поиске или в рекомендациях вокалистов?
ЕЯ: Да, помогала, она вместе с командой помогала, но я решил, что хочу попробовать своими силами найти вокалистов, которые подходят именно мне. Я не хотел слишком долго ждать, растягивать этот процесс на год. Решил, что первый сингл, который вышел, Pulling Me Under, именно Даниэлла вместе с командой мне предложили данную вокалистку, Фиби Цен, я согласился, мы сделали по-настоящему красивый трек, хоть я и не фанат своей музыки, но могу с уверенностью сказать, что людям очень понравился данный трек, очень хорошие отзывы.
Возвращаясь к теме вокалистов, я написал некоторым артистам, некоторые меня приятно удивили и с радостью согласились посотрудничать со мной для моего альбома. Так растянулось это дело. Учитывая, что я в конце августа закончил инструменталы, начал писать вокалистам, я закончил альбом 12 ноября. Несколько месяцев я искал вокалистов, ждал, когда они запишут для меня. Постепенно, работа за работой, мы заканчивали альбом, в итоге успешно завершили, теперь он начинает потихоньку выходить.
АК: Мы знаем, что ты не особо симпатизируешь полностью авторским миксам, но сделал для нас исключение, потому что «кибернетические» слушатели любят погружение в творческий мир автора, мы благодарны тебе за это решение, уверены, что слушатели будут рады не меньше редакции. Мы услышим в твоем миксе множество коллабораций. Тема соавторства, в особенности международного, всегда актуальна для музыкантов. Тут как раз вопрос о совместной работе.
Кроме работы с вокалистами есть множество и технических вопросов, и вопросов, связанных с разницей в менталитете. Поделись своими подходами к поиску соавторов, потому что у тебя явные успехи в этом с техническими, даже с психологическими приёмами работы, ведь всегда есть кто-то ведущий, а кто-то ведомый. Как принимаются решения в таких коллаборациях?
ЕЯ: На данном этапе могу сказать так: для меня неважно, какого уровня артист в плане сотрудничества, с кем я буду работать, с кем я не буду работать. Это сугубо индивидуальный подход, но если хорошая идея, мне присылают иногда, даже с несколькими ребятами я делал так, когда у них даже ни одного релиза не было, присылают мне хорошую идею, я понимаю, что потенциал действительно есть, это очень интересно будет для меня – поработать, я с радостью помогаю.
Я сделал довольно большое количество совместных работ. Именно я завершал работы. Идеи некоторых артистов были довольно сыроваты, но я люблю заканчивать работы, я не мастер сам делать хорошие идеи, а доделать работу, закончить трек. Если хорошая идея, имеет потенциал, я с радостью соглашаюсь, делаю из этого уже готовый трек. Мне никто из тех, с кем я сотрудничал, не говорил, что мне что-то не нравится, что-то не то и не так, все артисты были довольны, и я сам доволен, готов сотрудничать с теми, кто только начинают свой путь. У него есть хорошие идеи, но по звуку он где-то не дотягивает. Не сказать, что в технической части я очень силён. Есть, куда развиваться. Но в целом у меня уже неплохо получается заканчивать определённые идеи, которые мне присылают. Треки выходят на довольно неплохих лейблах, это тоже неплохо для развития, как показатель. Никаких особых секретов нет, главное – не стесняться. Если ты считаешь, что у тебя хорошая идея, ты можешь написать артисту, который более силён, более развит в техническом плане, который может помочь доделать твой продукт, выпустить его на хорошем лейбле. Почему нет? Главное – не стесняться и делиться опытом друг с другом.
АК: Главное – не стесняться и быть классным парнем, открытым для всего. Насчёт менталитета и лейблов: в период с 2015 года и до наших дней сформировалась условная коалиция европейских авторов – восточно- и западноевропейских, скандинавских, симпатизирующих жанрам дип и мелодик хаус. Из них можно особенно выделить Silk, Colorize, Purified, Anjunadeep. Это обусловлено каким-то особенным географическим менталитетом, либо это просто большая музыкальная система, все совпадения случайны? Можно ли сказать, что там, где похолоднее, там любят потяжелее или помелодичнее, попрозрачнее?
ЕЯ: Сложно судить, я не знаю, что думают люди о музыке, какой жанр им более близок, в какой стране. Но в целом всё зависит от вкуса. Мне кажется, что выбирают определённый жанр сугубо индивидуально, то, что им нравится. То, что сейчас мелодик хаус развивается и становится более популярным, мне кажется, это заслуга артистов. Какой-то определённый новый артист появляется, он приносит что-то новое, своё. Мелодик хаус, если взять более лёгкую музыку, не более танцевальную, то она очень завораживает. Я уверен, именно поэтому, за счёт своей красоты появляется множество фанатов данного стиля.
И в целом, если даже взять танцевальный мелодик-хаус, лейбл Afterlife, всякие артисты – Инна Ле, Колин и им подобные артисты, которые развивают данный жанр, тоже очень много привносят своего, хорошие ивенты проходят в Европе и не только, которые развивают данный жанр всё больше и больше, появляется всё больше фанатов. Так как некоторые стили музыки – очень печально, но уходят в небытие, поэтому приходится находить что-то новое для себя, это со временем меняется… К примеру, взять жанр прогрессив хаус. Кто раньше писал – Alesso, Swedish House Mafia, даже Swedish House Mafia решила, вернувшись, не возвращаться к данному стилю – мелодический прогрессив хаус.
Сейчас это уже – хоть это прозвучит грубо – но это забытое прошлое. Сейчас, слушая некоторые работы, навевают воспоминания, но в целом понимаешь, что жанр уже не так популярен, это уже для кого-то даже не интересно, они хотят постоянно чего-то нового, развития. Так и развивается электронная музыка, идёт дальше.
АК: Развитие – это хорошо! А жанры немного скрываются, снова ждут своего часа. Офлайновый вопрос: последние два года весь мир очень много времени провёл по домам по вполне понятным причинам – потому что не было ни разрешений на концерты и вечеринки, ни здоровья, ни настроения. Наша сфера электронной музыки особенно болезненно восприняла эту вынужденную паузу, потому что многие музыканты жили тем, что видели результаты своих трудов в клубах и на фестивалях, они ведь делали музыку для танцев. И в Беларуси, как и в России, если мы правильно понимаем, сейчас больше поощряются мероприятия не развлекательного характера. Что ты чувствуешь как композитор? Клубы, большие площадки – это всё же значительная часть твоей самореализации. Либо же – пусть это будут плейлисты и стриминги, лишь бы людям было хорошо?
ЕЯ: Наверное, лишь бы людям было хорошо. В плане музыкальной карьеры у меня есть цели, я бы хотел выступить на каком-то фестивале, мероприятии. На мероприятии, которое проводит Purified и Нора Эн Пьюр – под названием Purified, в различных уголках мира. Для меня было бы это интересно – попробовать свои силы в плане диджеинга, не только написания музыки. Но, учитывая нынешнюю ситуацию, лишь бы людям было хорошо, они были здоровы и счастливы. А остальное уже не так важно.
АК: Да, лишь бы все были здоровы и счастливы! В конце концов – мечты, Dreams, должны быть реализованы. Рубрика «Музыкальная посылка», в которой наши гости общаются друг с другом, но опосредованно, через нас. Смысл такой, что ты отвечаешь на вопрос одного из предыдущих гостей программы и задаёшь волнующий вопрос нашему следующему визитёру. Тебе вопрос пришёл от пензенского диджея и музыкального деятеля Михаила Дудорова, он же DJ Pelevin. Вопрос странный, но задаю, как есть: что такое бикубическая интерполяция?
ЕЯ: Очень интересный вопрос! Когда я слушал интервью Михаила, дошёл до данного вопроса, понимая, что я буду следующим отвечать на этот вопрос, я решил…
АК: Там ещё был другой вопрос, про корень в какой-то степени из чего-то.
ЕЯ: Я решил не гуглить, так как это было бы неправильно. Я бы ответил на этот вопрос правильно. Я посчитал, что, возможно, я покажусь слишком умным, что легко отвечаю на данный вопрос. Но, на самом деле, я очень слаб в математике, это был для меня самый трудный предмет в школе, у меня были плохие оценки по нему, я ничего не понимал. Поэтому Михаил выбрал нужного гостя для данного вопроса! Заранее извиняюсь, я не знаю, что такое бикубическая интерполяция…
АК: Что тут такого страшного? Я тоже не знаю, что такое бикубическая интерполяция. Я помнил, потому что я учился в техническом вузе, но мне это не понадобилось, поэтому я забыл. Поэтому давай не знать вместе!
ЕЯ: Давай!
АК: Чтобы продолжить эту цепочку, задай волнующий тебя вопрос нашему следующему гостю: музыкальный, околомузыкальный, может быть, не музыкальный?
ЕЯ: Я решил выбрать музыкальный вопрос, звучит он так: на концерт какого артиста или группы ты хотел бы попасть в ближайшее время, и почему именно этот артист?
АК: Интересный вопрос, который позволит раскрыть внутренние мечты нашего следующего гостя. Я думаю, что мечты должны сбываться. Не буду продолжать дальше эту фразу. У нас последняя рубрика-игрушка, моя новая, это гадание на музыкальной книжке. У меня есть книжка, которая называется «Не надо стесняться», это история советской поп-музыки в 169 песнях под редакцией Александра Горбачёва. Очень увесистая книжка, в которой собраны песенки, которые мы все слышали, слушали, даже если мы пытаемся открещиваться от поп-музыки. Они у нас вызывают определённые эмоции.
Я тебя сейчас попрошу назвать цифру от 43 до 900.
ЕЯ: Давай выберем 700!
АК: Это 2013 год, это артист L’ONE: «Все танцуют локтями».
ЕЯ: Какая замечательная композиция! Что она мне напоминает, какие эмоции она у меня вызывает? Я даже не знаю, что ответить на данный вопрос. Я помню, что танцевали локтями, это было очень популярно. Но данная композиция меня совсем не цепляла. Я уже в те времена увлекся электронной музыкой. «Все танцуют локтями» было совершенно мне неинтересно, хотя некоторые мои знакомые любили делать это движение под эту музыку, что вызывало у меня улыбку. Никакого разочарования, но улыбку она у меня вызывала.
АК: Мы будем, надеюсь, танцевать не локтями, мы соберёмся на один большой, классный рейв и будем танцевать под самую прекрасную музыку. В любом случае мы вам всем желаем не терять критичности мышления, соблюдать информационную гигиену, всё время слышать и слушать собственный голос. С вами был ведущий Александр Киреев, редакционная поддержка от Евгения Свалова / 4Mal и наш гость Женя Яловчик из проекта Heard Right. Спасибо тебе, Женя!
ЕЯ: Спасибо большое, Саша и Женя за приглашение, мне очень понравилось! Хотел бы предупредить каждого человека, кто прослушает данное интервью: не судите строго, я волновался, возможно, где-то заболтался и наболтал лишнего. Но в целом мне понравилось, очень интересный опыт! Это моё первое интервью в данном формате. Мне было очень интересно, очень рад, что меня пригласили в «Русскую кибернетику», учитывая, что несколько моих знакомых, друзей побывали в гостях, даже в глубине души представлял себя на интервью в будущем, когда слушал интервью своего друга Seawayz, который был у вас довольно давно, очень рад, что стал гостем. Хотел бы сказать всем слушателям «Русской кибернетики»: слушайте хорошую музыку, будьте здоровы и берегите себя и своих близких – это очень важно в данное время!
АК: Спасибо!
Друзья, открывайте для себя новую электронную музыку России, стран СНГ, бывшего СССР и восточной Европы вместе с национальным клубным проектом «Русская кибернетика» и его ведущими Евгением Сваловым (4Mal) и Александром Киреевым!
Новые эпизоды «Русской кибернетики» вы всегда найдёте онлайн:
Google Podcasts: https://bit.ly/3b5ITGd
Apple Music / iTunes: http://apple.co/3p6m9w2
VK: https://vk.cc/av6kf0
Spotify кураторский плейлист: http://spoti.fi/35Y6S9S
Spotify интервью-плейлист: https://spoti.fi/3h2zkLQ
Soundcloud: https://soundcloud.com/russiancyber/
Mixcloud: https://www.mixcloud.com/4Mal/
Instagram с анонсами и эксклюзивами: https://instagram.com/ruscyber
Сообщество в Фейсбуке: https://www.facebook.com/russiancyber
Сообщество в ВК: https://vk.ru/ruscyber
Канал в Телеграме: https://t.me/ruscyber
Анонсы в Твиттере: https://twitter.com/russiancyber
Канал на Youtube: https://www.youtube.com/c/russiancyber
Хэштеги для связи в соцсетях:
#ruscyber и #русскаякибернетика
Отправьте ваши треки в редакцию: http://promo.russiancyber.net/
Отправьте заявку на вечеринку «Русская кибернетика» или 4Mal DJ-сет: http://dj.russiancyber.net/
#modernrussianelectronica #makerussiagreatagain
#house #deephouse #techhouse #progressivehouse
#indiedance #nudisco #dj
